lunes, 13 de abril de 2015

LA CONFIGURACIÓN DE ESCUELA EN NUEVE OBRAS DE LITERATURA INFANTIL Y JUVENIL COLOMBIANA


Por: Silvia Andrea Valencia Vivas

Reseña crítica:
El documento hace referencia de cómo escritores hablan y aprovechan su conocimiento de la escuela,  esto es importante en la medida que se de a conocer un contexto social, que apalanque una iniciativa productiva y motivante a los estudiantes principalmente que son los directamente implicados.


La escuela vista como un lugar donde habita mucho conocimiento, que quizá esté enmarcado en la biblioteca, no se sabe si realmente ha sido la prioridad de búsqueda, yo diría que en esta nueva sociedad no lo es, sin embargo no por el consumismo electrónico si no por no perder de vista la importancia de la lectura, de la cultura que genera el conocimiento a través de la lectura, es importante que se pueda promover, y como lo menciona Silvia, se han realizado esfuerzos con las nuevas bibliotecas públicas, se debe realizar mayor esfuerzo para que su promoción no termine y en gran medida depende de los maestros forzar a que ocurra.

Sin embargo, también menciona algo que me parece real, y es que se han realizado los intentos pero no se ha atacado la causa raíz que es enfocada en los niños, buscar que haya un plan lector como lo realizo el grupo Santillana (España) que el libro sea visto como objeto estético.

domingo, 12 de abril de 2015

ISMAELILLO, MARTI Y EL MODERNISMO

Por: Enrico Mario Santi.

El documento hace referencia al primer libro de poemas de José Martí, el cual tuvo reconocimientos, pero también aguardó silencios, por no ser voceros de la posible iniciativa hacia el modernismo. La pregunta es esa precisamente ¿Martí fue el precursor del modernismo? Pues bien su libro fue escrito durante una crisis doméstica y política.  Por ello fue identificado como el origen de la modernidad literaria hispanoamericana; aun así también existen contradicciones.

Señala que este libro de poesía fue el más influyente en su tempo (1882) y a pesar de esto pocos poetas lo conocieron a profundidad, una excepción fue José Asunción Silva.

Por esto mismo se supone que este libro no fue influyente para el cambio de la poesía en su momento, mas bien queda como una vuelta a la tradición popular española.

Martí demuestra su vergüenza por el libro, sin embargo considero que ese desahogo fue importante en la historia de la literatura.  Quiero compartir una expresión que el documento permite resaltar “Dos patrias tengo yo: Cuba y la noche/ ¿o son una las dos? Una parte de su desgarramiento que con solo leer produce un eco en las entrañas, sin haber vivido su situación.
El documento ubica dos momentos.  El primero hace referencia a las figuras que estructuran esa dimensión y el segundo hace referencia a los cuadernos de apuntes de Martí.

Ampliando, la primera destaco el análisis de forma orientado a que es n testimonio de la tensión entre lírica y moral, literatura  vida, lo que estructura la dimensión imaginaria.

En los apuntes de Martí, hace referencia a la relación que El Ismaelillo tiene con la historia bíblica de Ismael, su significado dado a través de la aflicción; es el arquetipo de la supervivencia, toda esta historia hace un paralelo con su propia vida, a raíz de la deserción de su familia.

Al avanzar la lectura, al descubrir los nombres reales de su esposa Carmen y su hijo José Francisco, me hizo sentir parte de la vida de Martí.

Realmente Martí escribe dedicando el Ismaelillo a su hijo pero implícita o secretamente es a su esposa quien tuvo que asumir un  momento de fortaleza para que su Ismael no sufriera en el desierto.

En la segunda parte habla de los pensamientos más internos de Martí , allí se puede apreciar las razones más profundas para entender el Ismaelillo y su comparativo con Agar e Ismael, pero también hace alusión a otros posibles poemas.  No es fácil descifrarlo ya que todos sus escritos poéticos fueron pensamientos sueltos de todos los sucesos que vivió.


Martí escribió a raíz de su dolor, pero en su búsqueda de un refugio “su hijo” quien con su simple recuerdo lo llenaba de amor y allí era donde él podía sobrevivir, pues estos poemas le sirvieron para calmarse,  mas no para crear la obra que él quería crear.

Sin más preámbulo, les quiero compartir un enlace que relata el Ismaelillo:

Para ampliar el término Modernismo les quiero compartir el siguiente enlace donde pueden observar un corto video que lo explica:
https://www.youtube.com/watch?v=fmAw7wBXCy8

LA “CUESTIÓN SOCIAL” EN LA LITERATURA DEL REALISMO-NATURALISMO: DOS DRAMSAS DE MINEROS )GERMAINAL, DE ÉMILE SOLZA; TERESA, DE LEOPLDO ALAS)

Vieron la sociedad presente como materia novelable,  de donde sale la llamada “cuestión social” donde la omisión se convierte en un común denominador porque todos lo hablan pero nadie penetra en ella para buscar posibles soluciones, ¿de que? De los conflictos vividos en la sociedad más explotada.


El documento hace mención de que la escritura de los historiadores del arte literario lleva impregnado sus propios prejuicios ideológicos, y en esto estoy de acuerdo, sin embargo considero que esos mismo prejuicios van ligados a la “realidad” que pueden considerar se vive en ese mundo, obviamente tendrá que ver también con la mirada que cada uno tiene de su mundo.

El autor hace referencia a las veces que ignoramos los autores que produjeron el movimiento obrero, hablando desde el punto literario.  Es verdad que muchas veces pesa más un nombre reconocido para hacer elección a la literatura, es importante considerar múltiples autores que aunque no sean tan exquisitos en diferentes contextos literarios, pueden tener mucha información y orientación a dar un contexto real de la sociedad.

Para ejemplificar, se hace referencia a dos autores que tuvieron coincidencia en su ambientación, historias de mineros que estaban en situación de conflicto, de lucha social acerca de su salario, con huelgas, sindicatos… entre otros.  Todo esto conlleva a que las personas tengan una actitud y conducta que son determinantes debido a la cuestión social.


Ambos escritores aunque hablan de lo  mismo, se separan notablemente , Zola demuestra en cantidad de personas, que menciona más detallado,  mientras Alas cuenta más aventura …. Así se evidencia que definitivamente hay incidencia al momento de contar la historia.

EL TROPOS DEL HÉROE TRÁGICO ENTRE A HISTORIA Y LA LITERATURA

En este documento el autor da a conocer una novela realista escrita por Womack, llamada Zapata y la Revolución Mexicana, donde muestra la historia de la conquista Rusa del Cáucaso, exponiendo la tragedia de un pueblo y su líder, Tolstói quiere resaltar al héroe Zapata.

 
Mas adelante se manifestó sobre este escrito que era la mejor pieza de historia narrativa que se ha escrito sobre América Latina moderna en cualquier idioma.

Esta novela a parte de mostrar todas sus características narrativas, también fue una apertura para que muchos conocieran como era la cultura, él desafió las censuras.  



Esto es lo que más me cautivó acerca del documento, que a parte de tener una excelebte narrativa o al menos eso explica el documento d Tolstói, incita a querer leer la novela, ya que tiene un contenido importante que posibilita el conocimiento, ensancha  a mi modo de ver una perspectiva amplia para conocer una realidad que vivió un pueblo en un tiempo determinado.

Sin embargo   y muy respetable dos autores se centran más en lo que falto en dicha obra Eugenia Meyer y José Valdés quienes manifestaron falta de profundidad y cientificidad.



Igualmente nadie contradice el gran héore “Zapata” quien ha sido tomado en la región en una mezcla de padre, símbolo, portavoz, y proyección real de su pueblo.









Comparto enlace donde explica si la el movimiento zapatista fue revolucionario.  Me parece importante porque generó un movimiento que modificó muchos temas en  Mexico, y planteó elementos importantes orientados a la sociedad.


                                                


jueves, 9 de abril de 2015

PARA UNA REFLEXIÒN SOBRE LA HISTORICIDAD DE LA LITERATURA


¡Cuáles son los fundamentos teóricos de la historia social de la literatura? Félix Martínez habla de los problemas que aunque son viejos aún son vigentes como “las oposiciones de ideología y verdad, relatividad histórica y valores perdurables, historicidad radical del hombre y naturaleza humana”. No queriendo decir con esto que no se haya tenido en cuenta, solo que está sin resolver.


Con este documento concluyo que la realidad, la falsedad, va ligada directamente al conocimiento y creencia de cada persona, el problema que plantea el autor es un sentido subjetivo que a modo personal considero que jamás se cerrará, comenzando porque cada región podrá tener sus propias creencias, costumbres y cultura que cubren su atmósfera y aunque parcialmente puede penetrar, siempre continuaran siendo elementos impermeabilizantes para evitar la infiltración a las masas.

Del documento de Félix Martínez-Bonatti.



Félix Martínez Bonati estudió literatura y filosofía en Chile y Alemania, donde obtuvo su doctorado en filosofía. Ha sido profesor de la Universidad de Chile, la Universidad Austral de Chile, las Universidades de Iowa e Illinois y de Columbia University, de la cual es profesor emérito. Es profesor de la Universidad Andrés Bello. Fue profesor visitante en Goettingen y Princeton. Entre sus publicaciones anteriores se encuentran “La estructura de la obra literaria” (traducida al inglés con el título Fictive Discourse and the Structures of Literature, publicada por Cornell Universiy Press), “La ficción narrativa”, “La agonía del pensamiento romántico”, y la versión en inglés de “Don Quixote and the Poetics of the Novel”, que publicó también la editorial de Cornell University.

http://www.premioaltazor.cl/felix-martinez-bonati/


miércoles, 8 de abril de 2015

EN BUSCA DE SILVA


En el preámbulo del documento se da claridad acerca del pensamiento de Silva…. De lo opuesto pero con sentido que puede tener su poema, su debate entre la sombra y la luz. Se ocupa de su estado de ánimo y de cierta forma es lo que pretende reflejar en sus poemas.
El documento muestra un estudio realizado sobre Silva.

Me gusta cuando el documento explica de una forma clara el ejemplo en unas palabras de un poema, “silencios, luces, músicas y sombras”  Lo que refiere a su estilo: luces que se disolverán en la sombra, y música que se recaerá en el silencio.  Lo contrario no lo ve como algo independiente del punto inicial, es decir Silva ve todo como una consecución y donde está la vida tiene que hallar la muerte por poner un ejemplo.  El considera que todo va a la nada, los pensamientos, los sentimientos, las creaciones, inspiraciones, todo lleva a la muerte al fin y al cabo y en esto cae la vida misma, la existencia.

Personalmente me gustó el documento porque siento que aprendí a identificar esos aspectos que diferencian y marcan a Silva en sus poemas, y cuando leo algún apartado, siento que su estilo da movimiento, da sentido a muchas cosas que pensamos en la vida diaria y real, pero que pasan desapercibidos una vez se desvanecen en la oscuridad.  Y me parece interesante la utilización de los gerundios, cuando muchas veces  los he evitado considerando que no es un buen uso y su acompañamiento con el elemento simbólico.

Es curioso identificar que cuando Silva no menciona el tema de oscuridad o sombra en sus poemas, utiliza  la luz pero con adjetivos que se desvanecen fugazmente.

De acuerdo estoy cuando el autor menciona que “ la obsesión de la muerte en Silva no es más que el ansia de vivir, de sobrevivir, y la confrontación dolorosa con la mortalidad produce en él una angustia terrible.  Y tras esta angustia, busca por medio de sus escritos, vivir infinitamente.

Reseña basado en el documento “En busca de Silva” por R.J. Schwartz (Universidad de California, Berkeley).



José Asunción Silva 

SU BIOGRAFÍA: (Bogotá, 1865 - 1896) Poeta colombiano. En la historiografía literaria suele reconocérsele como el gran iniciador del modernismo en Hispanoamérica, que el nicaragüense Rubén Darío llevaría a la cúspide.
Dotado de una gran sensibilidad humana y artística y de una notable inteligencia, tuvo una formación literaria precoz, resultado de un ambiente familiar cultivado y creativo: José Asunción Silva era hijo del escritor costumbrista y acomodado comerciante Ricardo Silva, un hombre elegante, de refinado gusto y descendiente de aristocráticos granadinos emparentados con el general Santander. Doña Vicenta Gómez, hermosa dama bogotana y madre del poeta, era hija del diputado Vicente Antonio Gómez Restrepo, quien desempeñó importantes labores en los primeros años de la República de la Nueva Granada y falleció tempranamente.

De los hijos del matrimonio Silva-Gómez sólo llegaron a edad adulta José Asunción, Elvira y Julia, falleciendo en la infancia Alfonso, Inés y Guillermo. Esta temprana relación con la muerte marcaría al poeta. Ya a los dos años de edad, José Asunción tenía fama de prodigio en Bogotá. Parece ser que a esa edad ya sabía leer, escribir e incluso pintar.

Algo que sin duda marcó su infancia y juventud fueron las tertulias literarias que su padre organizaba, bien en la casona del barrio de La Catedral, bien en el almacén dedicado a la venta de objetos suntuosos. A estas tertulias asistían no sólo miembros del grupo El Mosaico, escritores costumbristas como José Manuel Marroquín, José María Vergara y Vergara, Salvador Camacho Roldán, Ricardo Carrasquilla y José David Guarín, entre otros, sino que también don Ricardo cultivaba amistades dentro de la política. Radical sin fanatismo, fue amigo de José María Samper, Rufino José y Ángel Cuervo, Jorge Isaacs, Francisco Javier Zaldúa y Teodoro Valenzuela.
En enero de 1869 José Asunción ingresó al Liceo de la Infancia, dirigido por don Ricardo Carrasquilla. Como el niño de tres años recién cumplidos ya sabía leer y escribir, no entró al primer curso sino a dos más avanzados, al lado de compañeros que le aventajaban en edad como José Rivas Groot, Andrés de Santamaría y Juan Evangelista Manrique. En este colegio uno de sus institutores, Nicolás Esguerra, lo apodaría con el mote de "José Presunción". El 2 de marzo de 1870 nació Elvira Inés Silva Gómez, quien llegaría a ser la más cercana confidente de su hermano. Aunque los biógrafos insisten en describir a José Asunción como un niño triste, tímido e introvertido, sus poesías dedicadas a su infancia la recuerdan con nostalgia y dulzura.

http://www.biografiasyvidas.com/biografia/s/silva.htm